САМАРСКОМУ ТЕАТРУ ЮНОГО ЗРИТЕЛЯ «САМАРТ» 90 ЛЕТ

14 декабря 2020 года театр «СамАрт» отмечает свое 90-летие. Все эти годы жизнь театра юного зрителя была наполнена разнообразными событиями: творческими поисками и взлетами, блестящими актерскими и режиссерскими работами, уникальной реконструкцией здания театра и превращением его в театр-ателье, развитием международных контактов и т.д. Давайте обратимся к истории театра и вкратце проследим, как развивалась его творческая судьба.

В декабре 1930 года в клубе коммунальников состоялась премьера спектакля по пьесе Н. Шестакова «Аул Гидже». Так началась история Самарского краевого театра юного зрителя. Постановку осуществил режиссер Б.Н. Смирнов, возглавивший театр.

В 1932 году театр разместился в здании клуба имени Масленникова (бывшего ресторана «Аквариум»), которое на долгие годы стало его домом. Среди первых актеров театра – Гордон, Дарлинг, Давыдов, а также выпускники Краевого театрального техникума: Агапова, Громова, Горбатова, Любимова, Родионова, Суркова.
Репертуар ТЮЗа первых лет его существования был достаточно разнообразен: поставлены «Дубровский» по А. Пушкину, «Тартюф» Ж.-Б. Мольера, «Бедность не порок» А. Островского, «Дон Кихот» по М. де Сервантесу, «Хижина дяди Тома» А. Бруштейн по роману Г. Бичер-Стоу, «Том Сойер» по роману М. Твена, «Слуга двух господ» К. Гольдони и др.
В довоенные годы на сцене театра были показаны спектакли по пьесам Л. Макарьева «Пленники Эмира», В. Любимовой «Сережа Стрельцов», Н. Шестакова «Финист – Ясный сокол», А. Островского «Женитьба Бальзаминова», Д. Фонвизина «Недоросль», Н. Гоголя «Ревизор», по сказкам А. Толстого «Золотой ключик» и Ш. Перро «Кот в сапогах» и др. Труппа пополнилась новыми актерами. Среди них: Г. Никитин, К. Канорова, Л. Унгер, Е. Высоцкая, В. Тужикова. Художественным руководителем театра стал Марк Маламуд.
В июне 1941 года из-за начавшейся войны ТЮЗ прекратил работу. В августе 1942 года в газете «Волжская коммуна» появилось письмо группы видных куйбышевских ученых – преподавателей пединститута «ТЮЗ должен быть». К их требованию присоединились многие общественные организации и отдельные лица. Голос общественности был услышан.
Но второе рождение театра состоялось лишь 1 июня 1943 года. Была показана премьера «На заре туманной юности». В репертуаре театра этих лет спектакли военно-патриотической направленности: «Надежда Дурова» А. Лискерова и И. Кочеткова, «Финист – Ясный сокол» Н. Шестакова, «День живых» А. Бруштейн и др. Художественным руководителем стал Николай Абалкин.

После войны репертуар театра пополняется новыми спектаклями: «Проделки Скапена» Ж.-Б. Мольера, «Свои люди – сочтемся» А. Островского, «Двенадцать месяцев» С. Маршака, «Своя семья» А. Грибоедова, А. Шаховской. В конце сороковых в ТЮЗ пришел новый художник – Михаил Свинин, ставший впоследствии главным художником, прослуживший в театре более 30 лет.
В 50-е годы художественным руководителем был В. Молдавский, а директором стал Леонид Лазаревич Бабков, который немало сделал для театра. В репертуаре появились спектакли по пьесам «Именем революции» М. Шатрова, «Побег» Д. Щеглова, «Накануне» по И. Тургеневу, «Гроза» А. Островского, «Мещане» М. Горького, «РВС» А. Гайдара, «Конек-горбунок» по П. Ершову, «Стальное колечко» по К. Паустовскому, «Три толстяка» Ю. Олеши, «Вишневый сад» А. Чехова и др.

С 1960 года театр возглавил П. Даусон. В этот период на сцене идут спектакли по произведениям: «Белеет парус одинокий» В. Катаева, «Ташкент – город хлебный» по А. Неверову, «Одеты камнем» О. Форш. На смену П. Даусону пришли Н. Генцлер, затем Я. Лобач. Ярким событием стала постановка «Как закалялась сталь» по роману Н. Островского. Роль Павки сыграл молодой артист Алексей Симкович.
В этот период театр начал сотрудничать с самарским драматургом В. Молько. Была поставлена его инсценировка повести П. Нилина «Жестокость», где одну из своих лучших ролей сыграл актер Михаил Мазин. В 60-е годы появились спектакли «Вызов богам» по пьесе А. Делендика, сказки «Красная шапочка» Ш. Перро, «Лапти-самоплясы» И. Иванова, Я. Хомутова, «Серебряное копытце» Е. Пермяка по П. Бажову и др.
70-е годы в театре связаны с именем самобытного режиссера Льва Шварца. Он поставил спектакли «Итальянская трагедия» по роману Э.Л. Войнич «Овод», «РВС» А. Гайдара, «Доктор Айболит» по К. Чуковскому, «Московские каникулы» А. Кузнецова, «Неизвестный солдат» по А. Рыбакову, «Я вижу солнце» по Н. Думбадзе, «Вишневый сад» А. Чехова и др. Почти во всех спектаклях ТЮЗа того времени звучала музыка. К большинству из них музыку написал зав. музыкальной частью театра, композитор Леонид Вохмянин. В 1973 году в Куйбышев приезжает ученик З.Я. Корогодского – режиссер А. Иовлев. Первой постановкой нового главного режиссера стал спектакль «В дороге» В. Розова. Вместе с ним в театр пришли режиссеры Д. Дралюк, Р. Лехеспалу, Ф. Демьянченко. Были поставлены спектакли «Кошкин дом» С. Маршака, «Золушка» Е. Шварца, «Дубровский» А. Пушкина (инсценировка В. Молько), «Свидания в предместье» А. Вампилова, «Сказка о царе Салтане» А. Пушкина. В 1975 году директором ТЮЗа стал В.П. Ерохин, главным режиссером – Т. Махарадзе. Спектакль «Дерзость» по пьесе Н. Погодина стал его визитной карточкой. В этот период шли спектакли: «За все хорошее – смерть» М. Ибрагимбекова, «Аленький цветочек» по С. Аксакову, «Эксперимент доктора Хоскинса» И. Ольшанского, «История одной любви» А. Тоболяка, «Допрос» С. Родионова, «Принц и нищий» А. Яковлева.

Новый главный режиссер театра Евгений Фридман для своей первой постановки в Куйбышеве выбрал «Донские рассказы» М. Шолохова. Потом были «Том Сойер» М. Твена, «Четыре девушки и странный персонаж» Д. Угрюмова, В. Молько, «Винни-Пух и все, все, все» А. Милна, «На дне» М. Горького. Е. Фридман открыл театральной Самаре актерский талант И. Данюшина в спектакле «Четыре девушки и странный персонаж», а затем в трогательной истории о Шишке (спектакль «Шишок»).

В начале 80-х годов художественное руководство театром осуществлял Лев Титов. На сцене появились спектакли «Ночь после выпуска» по В. Тендрякову, «Люди, которых я видел» С. Смирнова, «Ночная повесть» И. Хоинского, «Остановите Малахова» В. Аграновского, «А все-таки она вертится, или Гуманоид в небе мчится» А. Хмелика, «Завтра была война» по Б. Васильеву, «Разбойники» Ф. Шиллера, «Два клена» Е. Шварца, «Маугли» и «Кошка, которая гуляла сама по себе» по Р. Киплингу, «Похождения храброго Кикилы» Г. Нахуцришвили, В. Гамрекели, «Вей, ветерок» Я. Райниса и др. Среди режиссеров, осуществивших эти постановки: М. Бычков, М. Карпушкин, А. Дрознин, актеры театра А. Симкович и А. Болотов и др. В 1982 году главным режиссером театра становится В. Муравец. Им поставлены спектакли «Подсвечник Чаадаева» Г. Полонского, «Король-олень» К. Гоцци, «Салют динозаврам!» Г. Мамлина, «Вечно живые» В. Розова и др.

С начала 90-х годов началась новая история самарского ТЮЗа. Театр получил другое здание – здание кинотеатра «Тимуровец». К этому времени коллектив возглавил Сергей Соколов, актер театра, выпускник Щепкинского училища при Малом театре; исполняющим обязанности главного режиссера был Андрей Дрознин, главным художником – Ирина Кохан. Появились и новые спектакли: «Дракон» Е. Шварца, «Клопус-нормалис» по пьесе В. Маяковского «Клоп», «Папа, папа, бедный папа…» А. Копита с заслуженной артисткой РФ Л. Альбицкой в главной роли, «Поминальная молитва» Г. Горина, где Тевье сыграл народный артист СССР Н. Михеев, «Ромео и Джульетта» В. Шекспира. Английский режиссер А. Рамсей поставил шекспировского «Гамлета» и «Вольпоне» Б. Джонсона. С этими спектаклями театр успешно гастролировал в Великобритании. Актер театра Ю. Долгих осуществил постановку спектакля «День рождения кота Леопольда» А. Хайта, с которым самарские артисты также познакомили английских зрителей.

Театр изменил свое название. Теперь он стал называться «СамАрт». Новые постановки и новый имидж добавили индивидуальности самарскому театру юного зрителя и привели к тесному сотрудничеству с Международной ассоциацией театров для детей АССИТЕЖ. Результатом такого сотрудничества стали постановки «Клопус-нормалис» на Кубе режиссером А. Болотовым и «Биение сердца» голландским режиссером Р. Твейнстра на сцене «СамАрта». Театр стал больше гастролировать: побывал на Кубе, в Австрии, Японии, Корее, Германии, Иране. В сентябре 2010 года спектакль театра «След отца» отправился во Францию.

С 1994 года в Самаре по инициативе «СамАрта» совместно с областным министерством культуры, Самарским отделением СТД, отделом театров для детей и юно¬шества СТД РФ, Российским центром АССИТЕЖ проводится фестиваль театров для детей и моло¬дежи. С 1997 года фестиваль получил свое нынешнее название «Золотая репка» и эксклюзивный приз - фарфоровую фигуру, созданную по эскизам знаменитого итальянского поэта, кинодраматурга и художника Тонино Гуэро. В сентябре 2014года прошел уже XI фестиваль-лаборатория театров для детей «Золотая репка».

В конце 90-х началось творческое сотрудничество театра с известным режиссером и театральным деятелем, народным артистом Латвии Адольфом Шапиро.

Результатом этого сотрудничества стала реконструкция здания кинотеатра «Тимуровец». По проекту московского архитектора Ю. Харикова и режиссерской идее А. Шапиро зал театра из обычного – с традиционными рядами зрительских кресел и сценой – превратился в современную, легко трансформируемую в соответствии с конкретным замыслом режиссера-постановщика артистическую студию. Первой премьерой в обновленном «СамАрте» стал «Бумбараш» по А. Гайдару. Режиссер постановки А. Шапиро, художник Ю. Хариков.

С тех пор на его сцене поставлено немало интересных, необычных, разноплановых спектаклей: «Малюнки кузнеца Вакулы, или Вечера на хуторе близ Диканьки» по Н. Гоголю; «Игра в микадо» М.Д. Андоя; «Мамаша Кураж» Б. Брехта; «На дне» М. Горького; «Очень простая история» М. Ладо; «Вино из одуванчиков» М. Бартенева (по мотивам одноименной повести Р. Бредбери); «Василий Теркин» А. Твардовского; «Счастливый Ганс» М. Бартенева; «Валентинов день» И. Вырыпаева; «Валентин и Валентина» М. Рощина; «Пеппилота Длинныйчулок, или Кукарямба» А. Пономарева; «История солдата» М. Бартенева (по мотивам русских народных сказок Афанасьева); «Palimpseston, или Одно вращение спектакля вокруг своей оси»; «Провинциальные анекдоты» А. Вампилова; «Таланты и поклонники» А. Островского; «Здесь живут люди» А. Фугарда; «Ревизор» Н. Гоголя, «Умные вещи» С. Маршака; «Отцы и дети» А. Шапиро (по И. Тургеневу); «Семь способов соблазнения» («Альбом») по рассказам А. Аверченко; «Девочки» по рассказам Л. Улицкой; «Азбука Льва Толстого (Не букварь)»; «Фальшивый купон» Н. Скороход (по одноименному произведению Л. Толстого); «След отца» Э. де Саррия, Б. дю Булле; «Красная Шапочка» Ж. Помра; «Привет, Рэй!» М. Бартенева; «Зримая песня»; «Последняя любовь» В. Мухарьямова (по мотивам рассказа И. Башевиса-Зингера); «Приключения Чиполлино» по Дж. Родари; «Чайка» А. Чехова; «20:30» В. Леванова; «Птица Феникс возвращается домой» Я. Пулинович; «Сладкоголосая птица юности» Т. Уильямса; «Работа над ошибками» по Ю. Полякову; «Опять цветет акация…» М. Дунаевского, М. Бартенева, Б. Цейтлина; «Моя Эдит» К. Драгунской; «Ханума» А. Цагарели; «Гамлет» У. Шекспира; «Девочка со спичками» А. Волошиной (по сказкам Г.-Х. Андерсена); «Гуттаперчевый мальчик» Д. Григоровича; «Сторожевая собачка» П. Виттенболса; «Жизнь артиста» В. Семеновского; «Анна Франк» А. Волошиной; «Денискины рассказы» В. Драгунского; «Манюня» по роману Н. Абгарян; «Свет-Луна» и др.

Некоторые из этих спектаклей были показаны российским и зарубежным зрителям во время гастролей театра.

 
 
 
 
 
Премьеры последних пяти лет: театрализованный концерт «Мы вращаем Землю», «Дядя Степа» С. Михалкова, «Няня из поднебесья» А. Мальцева, «Сказки Пушкина», «Пер Гюнт» Г. Ибсена, «Храбрый заяц» В. Серебренникова, А. Марковой, «Конек-Горбунок» П. Ершова, «Кот в сапогах» Д. Голубецкого, «Маугли» по Р.Киплингу, «Ромео и Джульетта» У. Шекспира, «Ниф, Наф, Нуф & Волк», «Одиссея» Гомера, «Горе от ума» А. Грибоедова, «Трехгрошовая опера» Б. Брехта, К. Вайля, «Волшебное кольцо» (Сказ про Ваньку и змею Скарапею), «Красавица и Чудовище» О. Гурфовой, «Иванов» А. Чехова, «Женитьба Бальзаминова» А. Островского.


Многие спектакли стали участниками различных фестивалей.

Так, в 1995 году на 18 международном театральном фестивале в г. Фрайбург зрители увидели спектакль в постановке голландского режиссера Р. Твейнстра «Биение сердца».

Спектакль «Бумбараш» в 1997 году участвовал в фестивале «Золотая маска» в трех номинациях: лучший спектакль; режиссер драматического спектакля (Адольф Шапиро); лучший художник в драматическом и музыкальном театрах (Юрий Хариков). Премию получил Ю. Хариков. Сезон 2001-2002 года также стал для «СамАрта» «золотомасочным». Спектакль «Мамаша Кураж» был выдвинут на высшую театральную награду в 4-х номинациях: лучший спектакль малой формы; лучшая работа режиссера (Адольф Шапиро); лучшая женская роль (Роза Хайруллина); лучшая работа художника (Юрий Хариков). Спектакль получил награду «Лучшая работа художника».

Начиная с 1997 года театр «СамАрт» неоднократно становился участником Всероссийского фестиваля для детей и молодежи «Реальный театр». В разные годы зрителям были представлены спектакли «Колобок, колобок…» в постановке Г. Цхвиравы (1997), «Чу-ха-ха» в постановке А. Кузина (1999), «Привет, Рэй!» в постановке А. Праудина (2011), «Анна Франк» в постановке Е. Гороховской (2015).

В 1998 году театр принял участие в одном из самых престижных театральных фестивалей во французском городе Авиньоне. В Папском дворце был сыгран спектакль «Биение сердца».

В 1999 году на IV театральный фестиваль «Театр без границ» в Магнитогорск был приглашен спектакль «Чу-ха-ха».

 

В 2000 году участником российско-турецкого фестиваля современной драматургии и театра, проводимого в Турции, стал спектакль «СамАрта» «Игра в микадо» (режиссер А. Болотов).

Фестиваль детских и юношеских театров, Сеул (Корея), 2002 год. Театр «СамАрт» представил свой спектакль «Чу-ха-ха».

На III Всероссийском фестивале театрального искусства для детей «Арлекин» в 2006 году спектакль «Счастливый Ганс» стал лауреатом в номинации «Традиция и современность» за современное воплощение классического сюжета мастерский творческий ансамбль, получил приз благотворительного фонда «Новация», приз зрительских симпатий «Глазами детей», а исполнителя роли Ганса Павла Маркелова Союз театральных деятелей наградил творческой командировкой в Москву.

В июле 2007 года «СамАрт», представляя Россию, принял участие в IV Международном фестивале театров для детей и молодежи (о. Окинава, Япония). Театр привез два спектакля: «Счастливый Ганс» режиссера А. Кузина и «Palimpseston, или Одно вращение спектакля вокруг своей оси» в постановке К. Богомолова.

В 2007 году в Москве на II Национальном фестивале «Музыкальное сердце театра» самарский спектакль «Вино из одуванчиков» признан лучшим. В ноябре в Москве состоялся Первый Московский Международный фестиваль театра для детей «Большая перемена». В его рамках театр «СамАрт» сыграл спектакль «Счастливый Ганс» в Центре им. Вс. Мейерхольда

В апреле 2007 года в Самаре прошел I Всероссийский фестиваль «Волжские театральные сезоны». Спектакль «На дне» в постановке А. Кузина был признан лучшим спектаклем фестиваля.

В 2008 году на VI фестивале «Арлекин» в Санкт-Петербурге театр получил Грамоту и «Золотой знак» СТД за вклад в развитие театрального искусства России. Премия «За вклад в развитие театрального искусства России» вручалась впервые.

2008 год стал для «СамАрта» очень насыщенным. В июле спектакль «Счастливый Ганс» был включен в программу Х Всемирного фестиваля детских театров, который прошел в Москве, а в октябре театр с этим спектаклем участвовал в 15 международном театральном фестивале для детей и молодежи в г. Исфахан (Иран), представляя Россию. Кроме того, театр принял участие в IV международном театральном фестивале «Сезон Станиславского» со спектаклями «Palimpseston, или Одно вращение спектакля вокруг своей оси» в постановке К. Богомолова и «Таланты и поклонники» А. Островского в постановке А. Праудина, а также в международном фестивале детских театров «Большая перемена» со спектаклем «Жил-был Геракл» М. Бартенева (режиссер А. Тойкка).

В 2009 году театр «СамАрт» показал свой спектакль «Palimpseston, или Одно вращение спектакля вокруг своей оси» на международном фестивале детских спектаклей «Волшебный занавес» (Болгария). В этом же году в австрийском городе Линце спектакль «Счастливый Ганс» участвовал в Международном театральном фестивале для детей «SHAXPIR».

В 2010 году на IV Международном фестивале театра для детей «Большая перемена» театр показал два детских спектакля: «Азбука Льва Толстого» в постановке Ю. Алесина и Е. Зимина и «Красная Шапочка» Ж. Помра в постановке П. Стружковой.

В апреле 2011 года спектакль «Азбука Льва Толстого» с успехом прошел на VIII Всероссийском фестивале театрального искусства для детей «Арлекин» в Санкт-Петербурге. В этом же году «СамАрт» представил свой спектакль «Привет, Рэй!» на Фестивале исполнительских искусств для молодежи, который прошел в рамках Всемирного конгресса АССИТЕЖ в Дании и Швеции, на Международном фестивале театра для детей «Большая перемена» в Москве.

В 2012 году спектакль «Привет, Рэй!» продолжил свою фестивальную жизнь. Театр «СамАрт» принял участие в IX Международном Сказочном театральном фестивале «Я – мал, привет!» (г. Новый Уренгой), в IX фестивале «Арлекин» (г. Санкт-Петербург), где этот спектакль получил три премии: «За художественную целостность решения спектакля и актёрский ансамбль», спецпремию театральных журналистов и критиков; премию «Лучший режиссёр» получил А. Праудин, а также в Международном фестивале спектаклей для детей «Гаврош» (г. Москва). Спектакль «Азбука Льва Толстого» стал участником Международного театрального фестиваля для детей «Киджимуна феста» (г. Окинава, Япония).

Спектакль «Девочки» по рассказам Л. Улицкой в 2013 году стал участником IV Фестиваля русской культуры во Франции «РуссенКО» (г. Кремлен-Бисетр, Франция).

2014 год. «СамАрт» - участник внеконкурсной программы «Детский Weekend» ХХ Национального театрального фестиваля «Золотая маска». Зрители посмотрели спектакль «Счастливый Ганс». В Саранске состоялся IX Международный театральный фестиваль «Соотечественники», на который театр привез свой спектакль «Василий Теркин». В фестивале «Радуга над Балтией» в Таллинне (Эстония) принял участие спектакль «Palimpseston, или Одно вращение спектакля вокруг своей оси».

Во внеконкурсную программу «Детский Weekend» Национального театрального фестиваля «Золотая маска» в 2015 году был включен спектакль «Сторожевая собачка», встреченный публикой и критиками с большим интересом.

Участие «СамАрта» в работе II Всероссийского фестиваля «Волжские театральные сезоны» (апрель 2014 года) вновь оказалось успешным. В номинации «Лучшая мужская роль» приз получил Павел Маркелов за главную роль в спектакле «Гамлет», специальный приз жюри присудило Светлане Салмановой за исполнение музыкальной партии в этом же спектакле. В 2018 году лауреатами IV фестиваля «Волжские театральные сезоны» стали режиссер Артем Устинов (номинация «Лучшая работа молодого режиссера») и композитор Арсений Плаксин (номинация «Лучшее музыкальное оформление спектакля») за постановку и музыкальное оформление спектакля «Пер Гюнт».
В этом же году спектакль «Пер Гюнт» принял участие во Всероссийском фестивале молодой режиссуры «Артмиграция – детям».

В мае 2009 года на единственном в России конкурсе продюсерских проектов в сфере искусства и культуры в рамках фестиваля «Дягилевские сезоны: Пермь – Петербург – Париж» директор театра заслуженный работник культуры РФ Сергей Соколов стал лауреатом «Дягилевской премии» за открытие и успешное освоение новых форм взаимодействия театра и юной аудитории (проект – всероссийский фестиваль искусств для детей и молодежи «Золотая репка»).

Не остались без внимания спектакли «СамАрта» и в родном городе. Работы театра неоднократно становились лауреатами губернского конкурса «Самарская театральная муза». В 2019 году лауреатом «Самарской театральной музы» стал директор театра, заслуженный работник культуры РФ Сергей Соколов. Ему была присуждена премия «За вклад в развитие театрального искусства Самарской области».
За годы существования театра сменилось не одно актерское поколение. В разное время на сцене ТЮЗа играли заслуженные артисты России А. Васильев, Г. Гребенкин, С. Боголюбова Л. Любимова, Н. Цыбин, А. Гудзева, Э. Терехов, Р. Хайруллина; артисты В. Краснопольский, З. Гумеров, Ю. Юрьян, В. Гаврилов, В. Гребенкина, В. Лавренцова-Синина, Н. Палло, А. Рено, Т. Егорова, В. Савицкая, Н. Ушаков, Т. Борткевич, О. Любич-Щеголькова, Н. Шипова, Л. Вершинина, А. Жамнов, В. Панчешин, М. Мазин, Г. Богданов, А. Шевелев, Т. Калмыкова, Е. Гребенсков, Н. Чуркина, Т. Каратаева, Н. Катрасова, Н. Рено, Т. Слесарева, Л. Богачева, В. Метелица, А. Митряев, А. Катунов, Т. Лысикова, В. Дехтиевский, В. Думцев, Л. Калинина, Г. Мурашова, Ю. Дуванов, И. Гольдин, Л. Илясова, А. Попов, А. Бердников, М. Шилова и многие другие.

В настоящее время в труппе театра заслуженные артисты России Ольга Агапова, Людмила Гаврилова, Елена Грушина, Игорь Данюшин, Юрий Долгих, Сергей Захаров, Алексей Симкович; заслуженные артисты Самарской области Любовь Долгих (Ковыршина), Юрий Земляков; артисты Марина Бородина, Елена Голикова, Сергей Дильдин, Дмитрий Добряков, Алексей Елхимов, Владимир Зимников, Марина Кирилина, Антонина Конева, Ольга Костюшко, Альмира Кудряшова, Ольга Ламинская, Вероника Львова, Сергей Макаров, Виктория Максимова, Павел Маркелов, Алексей Меженный, Татьяна Михайлова, Татьяна Наумова, Екатерина Образцова, Игорь Рудаков, Анна Тулаева, Елена Туринская, Мария Феофанова, Василий Чернов, Марина Щетинина; музыканты: Василий Тонковидов (заведующий музыкальной частью театра, руководитель оркестра), Николай Замоздра, Светлана Салманова, Вячеслав Шевердин.

В декабре 2015 года заслуженный артист Самарской области Павел Маркелов был назначен на должность художественного руководителя «СамАрта».


Жизнь театра полна ярких событий, творческих планов и идей.
На его базе под руководством драматурга М. Бартенева и театроведа и театрального продюсера О. Лоевского ежегодно проводится лаборатория «Молодая режиссура. Спектакль для детей», начавшая свою работу в 2006 году. Первая лаборатория прошла в рамках Седьмого Всероссийского фестиваля театров для детей «Золотая репка». Некоторые спектакли, поставленные участниками лаборатории, вошли в репертуар театра: «Азбука Льва Толстого» (режиссеры Е. Зимин, Ю. Алесин), «Про самого длинного червяка» в постановке Д. Исаичева, «Красная шапочка» в постановке П. Стружковой, «Девочка со спичками» (режиссер А. Мамкаева), «Сторожевая собачка» (режиссер Е. Беркович) и др.

В 2011 году в театре «СамАрт» состоялось открытие проекта «Кафедра», приуроченного к 160-летию Самарской губернии. В рамках проекта прошел цикл творческих вечеров деятелей искусства. Перед зрителями выступили лауреат Дельфийских игр-2009 в номинации «Театр» Константин Потапов, артист театра Сергей Макаров, писатель Юрий Поляков, по повести которого «Работа над ошибками» в театре был поставлен спектакль, известный самарский журналист Борис Кожин.
С 2013 года «СамАрт» запустил новый проект «Автограф», в рамках которого проводятся творческие встречи артистов театра со зрителями. Герой каждой встречи – это выбор зрителей, которые оставляют свои предложения на сайте театра. Так, любители театра уже пообщались с заслуженными артистами РФ Игорем Данюшиным, Маргаритой Шиловой, Ольгой Агаповой, Людмилой Гавриловой, артистами Павлом Маркеловым, Алексеем Меженным, Марией Феофановой, с народным артистом РФ, лауреатом премии им. К.С. Станиславского, режиссером Александром Кузиным.




Театр принимает участие в благотворительном проекте «Театральный маршрут» – программе, созданной для ветеранов Самарского металлургического завода и включающей выездные мероприятия в театры, музеи, концертные залы. В рамках проекта состоялись посещения спектаклей театра, творческие встречи с артистом и художественным руководителем театра П. Маркеловым, с артистами «СамАрта» О. Агаповой, В. Черновым, В. Львовой.
Завершилось строительство второй очереди современного театрального комплекса. В 2019 году на новой сцене состоялась первая премьера – спектакль «Горе от ума» в постановке А. Кузина. Работа по преобразованию театра продолжается. В планах реконструкция бывшего здания кинотеатра «Тимуровец», в котором «СамАрт» работал более 20 лет, а также строительство 3 очереди комплекса.

Об истории и жизни театра неоднократно рассказывалось на страницах газет и журналов, издано несколько книг, посвященных театру «СамАрт». Библиотека Самарского отделения СТД имеет в своем фонде эти издания.

Золотая репка : Третий Всероссийский фестиваль искусств для детей и юношества : буклет.

Золотая репка : V Всероссийский фестиваль искусств для детей и молодежи, Самара, 10-17 сентября 2002 : буклет.

Золотая репка-2008 : VIII Всероссийский фестиваль искусств для детей и молодежи, 8-14 сентября, Самара: буклет.

Золотая репка-2010 : IХ Всероссийский фестиваль-лаборатория театров для детей, 4-13 сентября, Самара: буклет.

Золотая репка-2012 : Х Всероссийский фестиваль-лаборатория театров для детей, 8-13 сентября, Самара: буклет.

Буклеты включают в себя сведения о составе оргкомитета и жюри каждого фестиваля, а также фотоинформацию о театрах и спектаклях-участниках.

Иванов В.С. САМАРТ. Продолжение следует… / В.С. Иванов.- Самара : ООО «Полиграфика», 2015.- 528 с., ил.

Настоящая книга – попытка представить стройную картину последних 25 лет истории Самарского театра юного зрителя «СамАрт», которому в 2015 году исполнилось 85 лет. Основное внимание сконцентрировано на анализе творческой жизни театра. Приведены запечатленные живые свидетельства о спектаклях, поставленных на его сцене в эти годы, рассказано о фирменном самартовском Всероссийском фестивале-лаборатории «Золотая репка» и о родившемся на этом фестивале уникальном проекте «Молодая режиссура. Спектакль для маленьких». Представлена обширная фестивально-гастрольная география «СамАрта», отмеченная победами, в том числе на двух всероссийских фестивалях «Золотая Маска».


Проект «Издание книги «Продолжение следует…» реализован при поддержке губернатора Самарской области.

Иванов В.С. САМАРТ. Страницы новейшей истории / В.С. Иванов.- Самара : Издательский дом «Агни», 2010.- 312 с., ил.

Издание приурочено к 80-летию театра. Автор, известный самарский журналист Валерий Иванов, посвятил свою книгу двум последним десятилетиям жизни Самарского театра юного зрителя. Основное внимание сконцентрировано на поставленных за эти годы спектаклях. Рассказано о фестивально-гастрольных маршрутах «СамАрта». В специальную главу выделены материалы о фестивале «Золотая репка». Отдельная глава посвящена создателям спектаклей – режиссерам-постановщикам и ведущим актерам театра. Издание снабжено вкладкой с фотографиями.

Куйбышевский театр юного зрителя : указатель литературы, 1930-1981 / Сост. М. Максимова, О. Меренкова, Е. Пинская; ред. А. Данюшина.- Куйбышев, 1981.- 85 с.

Данный библиографический указатель отражает материалы о 50-летней деятельности ТЮЗа, изданные с 1930 по 1981 гг., и состоит из следующих разделов: творческий путь театра, спектакли, персоналии, гастроли театра, театр и зритель.

СамАрту 75: Буклет.- Самара, 2005.- 58 с.: ил.

Буклет посвящен 75-летию театра и включает в себя краткие исторические сведения и фотоматериалы.

75 лет : Люди. Годы. Театр., 14.12.2005 : Набор открыток

Набор открыток создан к 75-летнему юбилею театра «СамАрт» и представляет собой художественные портреты членов театрального коллектива с краткой информацией о каждом на обороте. В набор вошли 47 открыток.

Современный театр для детей: диалог театра и школы : Материалы театрально-педагогического Форума, 9-11 сентября 2008 г.- Самара, 2008.- 240 с.

В сборнике представлены материалы докладов и сообщений театральных деятелей и представителей педагогической общественности, принимавших участие в Форуме «Современный театр для детей: диалог театра и школы», проходившего в г. Самара 9-11 сентября 2008 года в рамках реализации проекта «На пути к зрителю: программа партнерства».

Табачников С.М. Путь в высшее общество : Документальное повествование о Самарском театре юного зрителя (СамАрт) / Семен Табачников.- Самара, 2000.- 126 с., ил.

Семен Михайлович Табачников – самарский писатель и театральный критик, заслуженный работник культуры России, член Союза писателей РФ, известен как прозаик, поэт и драматург, чьи произведения печатались в Москве, Ленинграде, Самаре, Саратове, Чите и других городах России. Книга «Путь в высшее общество» - результат многолетних поисков исторических материалов в государственных и семейных архивах, подшивках газет, давнего и дружеского сотрудничества с «СамАртом» - Самарским театром юного зрителя.

Табачников С.М. Сотворившие чудо : Страницы истории Самарского театра юного зрителя - САМАРТа / Семен Табачников.- Самара, 2006.- 311 с., ил.

Книга «Сотворившие чудо» посвящена спектаклям, репертуарно-сценическим исканиям, режиссерским открытиям, актерам, художникам театра «СамАрт». Имеются фотографии.

Театр нашего детства: очерки о жизни и творчестве артистов Самарского театра юного зрителя / Сост. Л.Д. Пландовская.- Самара, 1992.- 72 с.: ил.

Книга рассказывает о творческом пути театра, о жизни и деятельности артистов, ветеранов сцены, деятелей театра, о дружбе с учителями и учащимися школ, знакомит с их размышлениями и отзывами о спектаклях. В книге много фотографий.

Кроме этого, в фонде газетных вырезок библиотеки имеются рецензии на спектакли, статьи о театре, интервью с режиссерами-постановщиками и творческие портреты артистов театра. Это публикации, собранные сотрудниками библиотеки за более чем 40 лет.

Ист. инф.: СамАрту 75: Буклет.- Самара, 2005.- 58 с.: ил.; Табачников С. Сотворившие чудо: Страницы истории Самарского театра юного зрителя – СамАрта.- Самара, 2006.- 311 с.: ил.; Табачников С. Путь в высшее общество: документальное повествование о Самарском театре юного зрителя (СамАрт).- Самара, 2000.- 125 с.: ил.; Театр нашего детства: очерки о жизни и творчестве артистов Самарского театра юного зрителя / Сост. Л.Д. Пландовская.- Самара, 1992.- 72 с.: ил.; IX Всероссийский фестиваль-лаборатория «Золотая репка-2010», 4-13 сентября, Самара: буклет.- Самара, 2010.- 42 с.: ил.; Музыкальное сердце театра: Церемония вручения премии «Музыкальное сердце театра», 1 марта 2007 года, Московский Международный Дом Музыки: буклет.- 78 с.: ил; Сайт театра «СамАрт» www.samart.ru.