ТЕАТРАЛЬНЫЙ КАЛЕНДАРЬ

Юбилеи: люди, даты, события...

Ноябрь

9 ноября исполняется 70 лет со дня рождения заслуженной артистки РСФСР, солистки Самарского академического театра оперы и балета (лирическое сопрано) Иды Алексеевны Николаевой (9.11.1940-13.10.2001).

<P align=left><FONT color=#0000cd>Ноябрь </FONT></P>
<P align=justify><FONT color=#0000cd><FONT color=#0000cd>9 ноября</FONT> </FONT><FONT color=#494949><FONT style="BACKGROUND-COLOR: #ffffff">исполняется 70 лет со дня рождения заслуженной артистки РСФСР, солистки Самарского академического театра оперы и балета (лирическое сопрано)</FONT></FONT> <FONT color=#0000cd>Иды Алексеевны Николаевой</FONT> <FONT color=#494949>(9.11.1940-13.10.2001).</FONT></P>

Еще будучи студенткой Саратовской консерватории (класс Е.Ф. Гарцман), И. Николаева была приглашена в Саратовский оперный театр в стажерскую группу и спела в нескольких опереттах и операх. Сразу же после окончания консерватории в 1967 году была зачислена в труппу Саратовского театра.
В Самарский театр оперы и балета Ида Николаева пришла в 1971 году. Начала с роли Марфы в «Царской невесте» Н. Римского-Корсакова и сразу же была замечена и критиками, и коллегами по сцене. Среди исполненных ею на самарской сцене партий: Виолетта («Травиата» Дж. Верди), Джильда («Риголетто» Дж. Верди), Татьяна («Евгений Онегин» П. Чайковского), Лизетта («Тайный брак» Д. Чимарозы), Купава («Снегурочка» Н. Римского-Корсакова), Леонора («Трубадур» Дж. Верди), Рита («Пиратский треугольник» Г. Доницетти) и др. Много гастролировала не только в России, но и за рубежом. Кроме того, вела преподавательскую деятельность в Самарском государственном институте искусств и культуры, была активным участником вечеров, проводимых в Доме актера.

Назад [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] Вперед
 
 
 
Назад [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] Вперед

Лит.: Историко-культурная энциклопедия Самарского края: Персоналии. М-См / Ред.-сост. Н.Д. Курдина.- Самара, 1995.- С. 133; Эскина Н. Ида Алексеевна Николаева / Н. Эскина // История в портретах: 75 творческих портретов известных деятелей и артистов САТОиБ.- Самара, 2006.- С. 252-255; Пландовская Л. Счастье актрисы / Л. Пландовская // Одна любовь на всю жизнь: очерки о жизни и творчестве ведущих артистов Куйбышевского академического театра оперы и балета.- Куйбышев, 1990.- С. 48-56.

11 ноября исполняется 85 лет со дня рождения ветерана сцены                       
Ивана Павловича Мазурика. (9.11.1940-13.10.2001).

<P align=justify><FONT color=#0000cd>11 ноября </FONT><FONT color=#494949><FONT style="BACKGROUND-COLOR: #ffffff">исполняется 85 лет со дня рождения ветерана сцены </FONT>&nbsp;</FONT>&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; <FONT color=#000000><BR></FONT><FONT color=#0000cd>Ивана Павловича Мазурика.</FONT> <FONT color=#494949>(9.11.1940-13.10.2001).</FONT></P>

Более 25 лет И. Мазурик отдал служению Сызранскому
драматическому театру имени А.Н. Толстого, работая заместителем
директора театра.

14 ноября отмечает юбилей солистка оперы Самарского академического театра оперы и балета (меццо-сопрано), ветеран сцены Полина (Пелагея) Алексеевна Губская

<FONT color=#0000cd>14 ноября <FONT color=#494949>отмечает юбилей солистка оперы Самарского академического театра оперы&nbsp;и балета&nbsp;(меццо-сопрано), </FONT><FONT color=#494949>ветеран сцены </FONT>Полина (Пелагея) Алексеевна Губская</FONT>

П. Губская в 1966 году окончила вокальное отделение Кишиневского института искусств имени Музычевского (класс преподавателя П.А. Ботезаг). В этом же году была принята солисткой в труппу Куйбышевского театра оперы и балета. За 30 лет работы на сцене ею было исполнено немало партий, среди которых: Марфа («Хованщина»
М. Мусоргского), Полина, Графиня, («Пиковая дама» П. Чайковского), Любаша («Царская невеста» Н. Римского-Корсакова), Кармен («Кармен» Ж. Бизе), Амнерис («Аида» Дж. Верди), Нерис («Медея» Л. Керубини), Азучена («Трубадур» Дж. Верди), Смерть («Соловей» И. Стравинского), Эболи («Дон Карлос» Дж. Верди), Зибель «Фауст» Ш. Гуно), Мария («Ивайло» М. Големинова), Марта («Петр Первый» А. Петрова) и др. П. Губская стала первой исполнительницей партии Кабанихи в опере В. Пушкова «Гроза» и Елизаветы («Мария Стюарт» С. Слонимского).

Назад [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] Вперед
 
 
 
Назад [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] Вперед
Лит.: Историко-культурная энциклопедия Самарского края: Персоналии. А-Д / Ред.-сост. Н.Д. Курдина, И.В. Шелехова.- Самара, 1993.- С. 308-309; Воеводина Е. Полина Алексеевна Губская / Е. Воеводина // История в портретах: 75 творческих портретов известных деятелей и артистов САТОиБ.- Самара, 2006.- С. 184-187.

14 ноября отмечает юбилей заслуженная артистка РФ Ольга Михайловна Шебуева.

<FONT color=#0000cd>14&nbsp;ноября </FONT><FONT color=#494949>отмечает юбилей заслуженная артистка РФ <FONT color=#0000cd>Ольга Михайловна Шебуева</FONT>.</FONT>

О. Шебуева – выпускница Высшего театрального училища им. М.С. Щепкина (курс М.И. Царева), с 1978 года на сцене. Она является продолжательницей театральной династии – ее бабушка народная артистка РСФСР З.К. Чекмасова и дедушка народный артист РСФСР Г.А. Шебуев были ведущими артистами Куйбышевского театра драмы. Ольга тоже сыграла на его сцене немало ролей, среди которых: Павла («Зыковы» М. Горького), Зинуля («Зинуля» А. Гельмана), Бьендетта («Влюбленный дьявол» Н. Садур), Наташа («Колея» В. Арро), Мадлен («Кабала святош» М. Булгакова), Инкен («Перед заходом солнца» Г. Гауптмана), Мария Антоновна («Ревизор» Н. Гоголя), Кристиана («Крошка» Ж. Летраза), Глафира («Волки и овцы» А. Островского), Лебядкина («Поздняя любовь» А. Островского), Нина («Уроки музыки» Л. Петрушевской), Тамара («Яма» по А. Куприну), Маргарита Готье («Дама с камелиями» А. Дюма-сына), Клея («Эзоп» Г. Фигейреду) и др.
В 1998 году вместе с несколькими коллегами О. Шебуева основала театр «Понедельник», быстро завоевавший любовь публики. В его спектаклях актриса сыграла Фреду («Опасный поворот» Дж. Б. Пристли), Викторию («Сирена и Виктория» А. Галина), Марианну («Скупой» Ж.-Б. Мольера), Габриэль («Публике смотреть воспрещается» Ж. Марсана), Ирину («Уезжаю!» А. Слаповского), Дезире («Улыбки летней ночи» И. Бергмана), Агату («Козий остров» У. Бетти) и др.
О. Шебуева – участница различных вечеров, проводившихся в Доме актера.

Ольга Шебуева в академическом театре драмы

Назад [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] Вперед
 
 
 
Назад [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] Вперед
Лит.: Историко-культурная энциклопедия Самарского края: Персоналии. Со-Я; дополнения / ред.-сост. Н.Д. Курдина.- Самара, 1995.- С. 218; Внукова С. Театральный роман / С. Внукова // Волжская коммуна.- 2000.- 18 января; Монастырский П.Л. Ольга Шебуева // Монастырский П.Л. Жизнь non-stop… - Самара, 2004.- С. 190-198; Грачев М. Юбилеи, триумфы и будни Ольги Шебуевой / М. Грачев // Волжская коммуна.- 2008.- 20 июня; Долонько В. Портрет второй: Ольга Шебуева / В. Долонько // Самарская газета.- 2010.- 1 апреля.

19 ноября 1985 года, 25 лет назад, в Куйбышевском театре юного зрителя состоялась премьера спектакля «Малыш».

<FONT color=#0000cd>19 ноября 1985 года, <FONT color=#494949>25 лет назад, в Куйбышевском театре юного зрителя состоялась премьера спектакля</FONT> «Малыш».</FONT>

Автор пьесы по мотивам одноименной
повести братьев Стругацких – Д. Данилова
Режиссер-постановщик – А. Дрознин
Художник – А. Кулаковский
Музыкальное оформление А. Бердюгина
Световые эффекты – В. Сенин

23 ноября исполняется 55 лет главному режиссеру Самарского областного театра кукол Владимиру Анатольевичу Гусарову

<FONT color=#0000cd>23 ноября<FONT color=#494949> исполняется 55 лет главному режиссеру Самарского областного театра кукол </FONT><FONT color=#0000cd>Владимиру</FONT> Анатольевичу Гусарову</FONT>

В. Гусаров окончил театральное отделение Харьковского института искусств, специальность «Актер театра кукол» (1977 г.) и факультет драматического искусства Ленинградского государственного института театра, музыки и кинематографии, специальность «Режиссер театра кукол» (1986 г.). Начинал актером-кукольником Харьковского театра кукол. В качестве режиссёра-постановщика ставил спектакли в Москве (Московский областной театр кукол), Перми, Воронеже, Курске, Екатеринбурге, Новосибирске, Иркутске, Красноярске, а также в Украине (Харькове, Полтаве, Симферополе, Киеве), Казахстане (Кустанае).
Работал главным режиссером в Красноярском краевом театре кукол, Нижневартовском театре кукол «Барабашка», Челябинском государственном областном театре кукол им. В. Вольховского. Работая в Челябинске, В. Гусаров создал актерский курс, стал одним из организаторов фестиваля имени Валерия Вольховского - основателя Челябинского театра кукол.
За свою творческую жизнь режиссер поставил более тридцати спектаклей, среди которых: «Слонёнок», «Принцесса и эхо», «Аленький цветочек», «Куда ты, жеребёнок?», «Жуткий господин Ау», «Машенька и медведь», «Белоснежка и семь гномов», «Сказка о золотом петушке», «Буратино ищет клад», «По щучьему веленью», «Черная курица», «Ромео и Джульетта», «Ночь перед Рождеством».
В Самарский театр кукол В. Гусаров пришел в 2008 году. Первой постановкой на его сцене стал спектакль «Слоненок» по Р. Киплингу. Затем – сказка «Машенька и медведь», «Каштанка» по А. Чехову. В планах режиссера постановка спектакля «Ашик-Кериб» по одноименному произведению М. Лермонтова.
В. Гусаров - участник и дипломант Международных фестивалей театров кукол в России, Украине, Литве, Австрии, Германии, Боснии и Герцеговине.


Лит.: Официальный сайт Самарского театра кукол www.samarapuppet.ru; Грузинцева Т. Большой театр для маленькой публики /Т. Грузинцева // Волжская коммуна.- 2008.- 10 января; Шмагина А. Взрослые игры Владимира Гусарова : Новый режиссер Самарского театра кукол о себе и о творчестве /А. Шмагина // Волжская коммуна.- 2008.- 3 сентября.

24 ноября исполняется 60 лет заслуженному артисту РСФСР, артисту оперы (лирико-драматический тенор) Павлу Александровичу Татарову.

<FONT color=#0000cd>24 ноября <FONT color=#494949>исполняется 60 лет заслуженному артисту РСФСР, артисту оперы (лирико-драматический тенор)</FONT> Павлу Александровичу Татарову</FONT>.
Окончив в 1982 году Горьковскую консерваторию, П. Татаров работал в Одесском театре оперы и балета.
С 1983 он - ведущий солист Куйбышевского театра оперы и балета, а в 1990 году уезжает в Москву, где становится солистом Большого театра. Среди исполненных им партий: Каварадосси («Флория Тоска» Дж. Пуччини), Отелло («Отелло» Дж. Россини), Фауст («Фауст» Ш. Гуно), Радамес («Аида» Дж. Верди), Манрико («Трубадур» Дж. Верди), Хозе («Кармен» Ж. Бизе), Ясон («Медея» Л. Керубини), Канио («Паяцы» Р. Леонкавалло), Туридду («Сельская честь» П. Масканьи), Владмир Игоревич («Князь Игорь» А. Бородина), Лыков («Царская невеста» Н. Римского-Корсакова), Ленский («Евгений Онегин» П. Чайковского), Водемон («Иоланта» П. Чайковского), Герман («Пиковая дама» П. Чайковского) и др. Кроме того, певец вел активную концертную деятельность. В его репертуаре романсы П. Чайковского, С. Рахманинова, Р. Глиэра, Г. Свиридова, Ю. Шапорина, Ф. Шуберта, Р. Шумана, Э. Грига, циклы русских, неаполитанских, испанских песен. Татаров ыступал на Собиновском фестивале в Саратове, международном фестивале оперного и балетного искусства в Болгарии, пел на сценах Германии, Австрии, Швейцарии, Чехословакии.

Назад [ 1 ] [ 2 ]
 
 
 
Назад [ 1 ] [ 2 ]
Лит.: Историко-культурная энциклопедия Самарского края: Персоналии. Со-Я; дополнения / ред.-сост. Н.Д. Курдина.- Самара, 1995.- С. 65-66; Сэт Э. Павел Александрович Татаров / Э. Сэт // История в портретах: 75 творческих портретов известных деятелей и артистов САТОиБ.- Самара, 2006.- С. 360-365.

27 ноября исполняется 70 лет со дня рождения режиссера, народного артиста РСФСР, лауреата Государственной премии РФ Глеба Борисовича Дроздова (27.11.1940-16.12.2000).

<FONT color=#0000cd>27 ноября <FONT color=#494949>исполняется 70 лет со дня рождения режиссера, народного артиста РСФСР, лауреата Государственной премии РФ</FONT> Глеба Борисовича Дроздова (27.11.1940-16.12.2000).</FONT>
Сценическую деятельность Г. Дроздов начал как актер. В 1966 году, окончив режиссерский факультет ГИТИСа (педагог – А.А. Гончаров), он становится режиссером Бакинского театра русской драмы имени С. Вургуна, проработав в нем до 1969 года. В 1969-1983 гг. Дроздов – главный режиссер Воронежского академического театра драмы им. А. Кольцова. Отдельные постановки в этот период им были осуществлены в ЧССР,
театрах Воронежа и Воронежском институте искусств, где Дроздов заведовал кафедрой актерского мастерства и был художественным руководителем актерских курсов нескольких выпусков. В 1983-1988 гг. он стал главным режиссером Ярославского академического театра драмы им. Ф. Волкова, а также продолжил преподавательскую деятельность в Ярославском театральном училище.
В 1986 году Г. Дроздов разработал и изложил в статье «О мечтах, которым пора сбыться» систему новой организации театрального дела.
1988 году он создает первый в стране контрактный театр «Колесо» (г. Тольятти) и становится его художественным руководителем. Кроме того, в 1990-1994 годах Дроздов – руководитель курса-студии ГИТИСа при театре «Колесо», а с 1994 года – заведующий кафедрой актерского мастерства Волжского университета им. В.Н. Татищева.
Среди наиболее значительных постановок режиссера в театре «Колесо»: «Звезды на утреннем небе» А. Галина, «Рождает птица птицу» Э. Пашнева, «Женитьба» Н. Гоголя, «Я бедный Сосо Джугашвили» В. Коркия, «Пигмалион» Б. Шоу, «Всей птичке пропасть» по пьесе Л. Толстого «Власть тьмы», «Отелло» В. Шекспира, «Вишневый сад» А. Чехова и др.
В 2000 году Тольяттинскому драматическому театру «Колесо» присвоено имя народного артиста РСФСР Глеба Борисовича Дроздова
.
Назад [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] Вперед
 
 
 
Назад [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] Вперед
Лит.: Историко-культурная энциклопедия Самарского края: Персоналии. А-Д / Ред.-сост. Н.Д. Курдина, И.В. Шелехова.- Самара, 1993.- С. 363; Дроздов Г. О мечтах, которым пора сбыться / Г. Дроздов // Театральная жизнь.- 1986.- № 17; Пашнев Э. Иноходец : История поражений и побед режиссера Глеба Дроздова.- Тольятти, 2000.- 464 с.: ил.; Иняхин А. Шесть вечеров.- 1986.- № 1; Театр «Колесо. 20 лет : буклет.- Тольятти, 2008.-36 с.: ил.; Вестник департамента культуры мэрии городского округа Тольятти : Театры Ставрополя–Тольятти.- Тольятти, 2007.- 185 с.: ил.

В ноябре 2000 года, 10 лет назад, на сцене муниципального театра «Самарская площадь» состоялась премьера спектакля «Орнифль, или Комедия о Дон Жуане» по пьесе Ж. Ануя «Орнифль, или Сквозной ветерок».

<FONT color=#0000cd>В ноябре 2000 года, <FONT color=#494949>10 лет назад, на сцене муниципального театра «Самарская площадь»</FONT> <FONT color=#494949>состоялась премьера спектакля</FONT> «Орнифль, или Комедия о Дон Жуане» <FONT color=#494949>по пьесе Ж. Ануя</FONT> «Орнифль, или Сквозной ветерок».</FONT>
Перевод С. Тархановой
Постановка Е. Дробышева
Сценография С. Февралева
Хореография О. Островской
Хормейстер – Н. Ануфрикова